Ich mag es nicht so viel zu reisen wie in der Vergangenheit, aber es ist gut für meine Seele, besonders mit diesen guten Musikern und diesen Jungs, die so gut spielen, eine Auswahl zu treffen.
Ich fing an, mir diese ganz andere Welt vorzustellen. Es war eine Gesellschaft von Musikern, eine Familie, von der ich hoffte, dass ich eines Tages dazu gehören könnte.
Ich saß in jedem Club in New York City und jammte mit Musikern, weil es sich richtig anfühlte - und weil es sich richtig anfühlte und wir Spaß hatten - die Leute, die in den Clubs tanzten und an ihren Getränken nippten, fühlten es auch und es brachte sie zum Lächeln.
Ich habe mit Ex-Frauen von Musikern der 70er Jahre zur Recherche gesprochen. Sie sind die lustigsten Menschen der Welt, doch in ihren Augen befindet sich dieses traurige, schöne Ding, das besagt, dass sie mehr gesehen haben, als sie Ihnen jemals sagen könnten.
Die Gefahr, hoffnungslos romantisch zu klingen, ist das Schlüsselelement. Ich liebe es wirklich, mit verschiedenen Musikern zu spielen, die aus verschiedenen kulturellen Hintergründen stammen.
Ich spiele einfach die Musik, die ich liebe, mit Musikern, die ich respektiere, und glücklicherweise bin ich in einer Position, in der die Leute bereit sind, mit mir zu spielen, und vielleicht kann ich etwas tun, um ihnen zu helfen.
Ich verstehe die Musikindustrie immer noch nicht so gut. Alles, was ich gelernt habe, war, mit Rockmusikern in Studios abzuhängen. Ich habe auf jeden Fall Respekt vor denen, die Musik zu ihrem Lebensunterhalt machen.
Wir haben mit Habitat for Humanity zusammengearbeitet und 80 Häuser gebaut, von denen 80% von Musikern aus New Orleans bewohnt werden. Es heißt Musicians 'Village und im Zentrum befindet sich das Ellis Marsalis Center for Music.
Aber vor kurzem hatte ich das Gefühl, dass ich vielleicht nicht in der Lage sein würde, das zu tun, was ich tun möchte und muss, mit amerikanischen Musikern, die hinter diesen Bars eingesperrt sind. Musik hat diese Bars und Maßnahmen, die Sie kennen.
Ich durfte nicht nur mit diesen großartigen internationalen Musikern spielen, sondern hatte auch die Gelegenheit, mit den lokalen Prominenten in Toronto wie den Walsh-Brüdern David Wilcox Kim Mitchell und dergleichen zu jammen. Es war eine großartige Lernerfahrung.
Ich kenne mich mit Mode nicht aus und bin farbenblind, also ist alles ein bisschen knifflig. Mein einziges Wissen über diese Welt kommt von Christopher Bailey, den ich 2008 kennengelernt habe, als ich eine Kampagne für Burberry mit Musikern, Künstlern, Schauspielern und Sportlern durchgeführt habe.
Ich versuche, meine Nachmittage dem Musizieren in meinem Heimstudio zu widmen, aber es macht viel mehr Spaß, mit Musikern und Freunden abzuhängen und subtil zu versuchen, eine Band zu beeinflussen, als eigene Sachen zu machen.
Wenn unsere Geschichte die nächste Welle von Musikern herausfordern kann, sich weiter zu bewegen und zu verändern, um geistig hungrig und geil zu bleiben, dann geht es darum.
Ich scheine immer ein vages Gefühl zu haben, dass er ein Satan unter Musikern ist, ein gefallener Engel in der Dunkelheit, der ständig versucht, seinen Weg zurück zum Glück zu finden.
Vielleicht hat ein Teil von mir erkannt, wie richtig der improvisierende Geist des Jazz ist. Nicht die Klänge, sondern die Freiheit, mit Musikern zu arbeiten, die so arbeiten. Es fühlte sich für mich sehr natürlich an, aber ich denke, es gibt eine Möglichkeit, dies zu tun, ohne dass es sich um eine Jazz-Platte handelt.
Jazz steht für Freiheit. Es soll die Stimme der Freiheit sein: Geh raus und improvisiere und gehe Risiken ein und sei kein Perfektionist - überlasse das den klassischen Musikern.
Sichtbarer Glaube ist ein Ausdruck meines christlichen Glaubens, der sichtbar sein muss, um real zu sein! Ich gab der Sammlung von Musikern den Namen, die mit mir an der Platte gearbeitet haben.
Sobald Sie in einem bestimmten Land sind und von Musikern umgeben sind, die sich mit traditioneller Musik so gut auskennen, erkennen Sie plötzlich, wie viel es zu erforschen und zu verdauen, zu lernen und zu erleben gibt.
Meine Ausbildung zum Ingenieur hat es mir ermöglicht, das Zeug zu entwerfen, aber der Grund, warum ich es mache, ist nicht, Musik zu machen, sondern die Möglichkeit, mit Musikern zu arbeiten.
Mein Vater hat mich zu den besten Rock- und Punkshows mitgenommen, als ich aufgewachsen bin, und Musik war schon immer ein Teil meines Lebens. Ich interessiere mich sehr für die Musikszene und deshalb bin ich wahrscheinlich mit Musikern ausgegangen. Dave Pirner ist immer noch einer meiner besten Freunde.
Obwohl mein Vater Arzt war, waren wir nicht unbedingt eine super-künstlerische Familie. Wir waren nur eine klassische traditionelle Familie, die viele Klavierstunden nahm und eine Gruppe von Musikern wurde.
THE GODS war meine erste professionelle Band und ich habe in dieser Zeit viel gelernt. Es war sehr cool, mit so vielen großartigen Musikern zu spielen, dass es mir beim Lernen half.
Ich denke, dass Computer das Wichtigste sind, was Musikern seit der Erfindung des Katzendarms vor langer Zeit passieren kann.
Es gibt keine Rollen. Niemand behält irgendwelche Rollen. Der Schlagzeuger beantwortet auch alle und alles. Es ist also ein ständiges Gespräch und eine Kommunikation zwischen Musikern auf extrem hohem Niveau mit äußerst wertvollen materiellen Motiven und Melodien.
Capucci war die größte Schule, die ich hatte. Es ging nicht nur um das technische Wissen wie Farbe und Volumen, sondern auch um die geheimen Regeln und die schönen Codes des Respekts zwischen dem Atelier und dem Meister.