Eine gebildete Person ist eine Person, die gelernt hat, dass sich Informationen fast immer als bestenfalls unvollständig und sehr oft als falsch, irreführend, fiktiv verlogen herausstellen - einfach absolut falsch.
Großartige Designer machen selten großartige Werbemänner, weil sie von der Schönheit des Bildes überwältigt werden - und vergessen, dass Waren verkauft werden müssen.
Menschen, die meine Bilder an ihre Wände hängen, setzen ihre Werte an ihre Wände: Glaubensfamilienhaus eine einfachere Art, die Schönheit der Natur zu leben, ruhige Ruhe, Frieden, Freude, Hoffnung. Sie locken Sie in diese Welt, die eine Alternative zu Ihrer nächtlichen Nachrichtensendung darstellt.
Meine Schönheitsikonen sind Frauen, deren Bilder selbst erstellt wurden.
Es gibt eine Traurigkeit in der menschlichen Verfassung, für die ich denke, dass Musik gut ist. Es gibt einen Kontrapunkt zur visuellen Schönheit und verleiht Bildern Tiefe, die sie ohne die Musik nicht hätten.
Romantik und neuartige Farben Schönheit in Farben charmanter als die Natur und beschreiben ein Glück, das Menschen nie schmecken. Wie trügerisch und zerstörerisch sind diese Bilder vollendeter Glückseligkeit!
Bildung ist der beste Freund. Eine gebildete Person wird überall respektiert. Bildung schlägt die Schönheit und die Jugend.
Ich weiß nicht, dass ich jetzt feste Vorbilder habe. Auf jeden Fall meine Mutter - sie ist die coolste. Sie hat ihr ganzes Leben lang sehr hart gearbeitet und ich denke, sie hat eine großartige Einstellung. Mütter wissen einfach so viel, dass es so dumm ist.
Ich mag nur Kunst. Ich habe pure Freude daran. Ich habe viele wundervolle Bilder und jedes Mal, wenn ich sie anschaue, sehe ich etwas anderes.
Aber Theater hat aufgrund seiner Natur beide Textbilder Multimedia-Effekte eine breitere Basis der Kommunikation mit einem Publikum. Deshalb nenne ich es die sozialste der verschiedenen Kunstformen.
Es ist höchste Zeit für die Kunstwelt zuzugeben, dass die Avantgarde tot ist. Es wurde von meinem Helden Andy Warhol getötet, der alle knalligen kommerziellen Bilder des Kapitalismus (wie Campbells Suppendosen), die die meisten Künstler hartnäckig verachtet hatten, in seine Kunst einbezog.
Schatten Manchmal sehen Menschen keine Schatten. Die Chinesen malen sie natürlich nie in Bildern. Orientalische Kunst beschäftigt sich nie mit Schatten. Aber ich bemerkte diese Schatten und wusste, dass es sonnig war.
Hat Kunst eine Zukunft? Performance-Genres wie Opernmusik und Tanz gedeihen auf der ganzen Welt, aber die bildende Kunst ist seit fast 40 Jahren langsam rückläufig. Seit dem Niedergang der Pop-Art und der Geburt des Minimalismus in den frühen 1970er Jahren hat sich in der Malerei oder Skulptur keine bedeutende Figur mit tiefgreifendem Einfluss herausgebildet.
Ich finde mich oft privat dabei, über viel britische Kunst zu schmoren und zu denken, dass die Engländer, abgesehen von ihren riesigen Gärten, nicht in erster Linie bildende Künstler sind und auf nahezu unübertreffliche Weise literarisch.
Kinkades Bilder sind wertlose Schmaltz und die Lamestream-Medien, die ihn lieben, sind falsch. Ich würde jedoch gerne sehen, wie ein Museum eine kleine Show von Kinkades Werken zeigt. Ich möchte, dass die Kunstwelt und die ganze Welt öffentlich über ihn streiten.
Als Saboteur im Haus der Kunst und als Komikerin im Haus der Kunsttheorie hat Lawler drei Jahrzehnte damit verbracht, das geheime Leben der Kunst zu dokumentieren. Als eine Art CSI-Einheit für eine Frau hat sie Bilder und Objekte in Sammlerhäusern in Galerien an den Wänden von Auktionshäusern und außerhalb der Wände im Museumslager fotografiert.
Es ist nicht möglich, den Einfluss von Paul Cezanne auf die Kunst des 20. Jahrhunderts zu überschätzen. Er ist der moderne Giotto, der eine Art der Bilderzeugung erschütterte und eine neue erfand, der die Welt folgte.
Ich freue mich auch über die sogenannte negative Kraft in Grotjahns Werk. Das heißt, ich liebe seine Bilder für das, was sie nicht sind. Im Gegensatz zu viel Kunst des letzten Jahrzehnts arbeitet Grotjahn nicht einfach anhand einer vorgeschriebenen Checkliste von akademisch akzeptablen, vom Kurator anerkannten „Ismen“ und Wendungen.
Wolfgang Tillmans atemberaubende großformatige Bilder, die zum ersten Mal gezeigt wurden, waren so beiläufig, dass ich sie nicht als Kunst betrachtete.
Die Anstrengung der Kunst besteht darin, das Interessante zu erhalten, um es im Ewigen nachzubilden.
In Männerzeitschriften sind oft Bilder von nackten Damen zu sehen. Frauenzeitschriften zeigen auch oft Bilder von nackten Damen. Dies liegt daran, dass der weibliche Körper ein wunderschönes Kunstwerk ist, während der männliche Körper haarig und klumpig ist und nicht im Tageslicht gesehen werden sollte.
Wir sind alle hungrig und durstig nach konkreten Bildern. Abstrakte Kunst wird für eines gut gewesen sein: die exakte Jungfräulichkeit der figurativen Kunst wiederherzustellen.
Das Netz dann oder das Muster ein Netz zugleich sinnlich und logisch eine elegante und schwangere Textur: das ist Stil, der die Grundlage der Kunst der Literatur bildet.
Ich weiß nicht, was der Geist eines Philosophen mehr sein möchte als ein guter Tänzer. Denn der Tanz ist sein Ideal, auch seine bildende Kunst, schließlich auch die einzige Art von Frömmigkeit, die er als seinen "Gottesdienst" kennt.
Ich knalle Kaugummi. Meine Eltern ärgern sich so über mich. Ich weiß, mein Vater wünscht, er hätte mir nie beigebracht, wie man das macht.