So wie die Wissenschaft und Kunst der Landwirtschaft von Chemie und Botanik abhängen, so hängt die Kunst der Erziehung von Physiologie und Psychologie ab.

Meine Großmutter wurde 100 Jahre alt. Ihre Großmutter war eine Sklavin, aber sie war ein College-Absolvent in der Spellman-Klasse von 1917. Sie unterrichtete 50 Jahre lang Kunst und speicherte ihre Sozialversicherungsschecks für die Ausbildung ihrer Kinder.

Ein Land wie Belgien oder sozialistische Länder in Mitteleuropa geben mehr Geld für Kunsterziehung aus als die Vereinigten Staaten, was ein wirklich rätselhafter Gedanke ist.

Wissenschaftliche Untersuchungen und andere Studien haben gezeigt, dass die Kunsterziehung die Mathematik- und Sprachkenntnisse amerikanischer Studenten verbessern und die Testergebnisse verbessern kann, was wiederum die Chancen auf Hochschulbildung und gute Jobs in der Zukunft erhöht.

Weil der Körper eine Maschine ist, ist Bildung möglich. Bildung ist die Bildung von Gewohnheiten, eine Überinduktion einer künstlichen Organisation auf die natürliche Organisation des Körpers.

Um wirklich unsterblich zu werden, muss ein Kunstwerk allen menschlichen Grenzen entkommen: Logik und gesunder Menschenverstand werden sich nur einmischen. Aber sobald diese Barrieren durchbrochen sind, wird es in die Bereiche der Visionen und Träume der Kindheit eintreten.

Ich liebe meine frühen Filme, aber Naturalismus ist der frühe Stil eines Künstlers. Jetzt möchte ich mich mit Gefühlsträumen, einer Akzeptanz von Irrationalität befassen.

Kunst dient Unterhaltungszwecken, spiegelt aber auch unsere Träume, unsere Hoffnungen, die Gegenwart, die Zukunft und die Vergangenheit wider - ob gut oder schlecht.

Ich würde gerne meine ganze Zeit damit verbringen, dir zu schreiben. Ich würde gerne alles mit dir teilen, was mir durch den Kopf geht. Alles, was mein Herz belastet, alles, was meinen Seelenphantomen von Kunstträumen Luft gibt, die so schön wären, wenn sie könnten wahr werden.

Du kannst nicht leben, um allen anderen zu gefallen. Sie müssen Ihre eigenen Träume und Ihr eigenes Schicksal erbauen und erfüllen und hoffen, dass Sie, was auch immer Ihre Kunst ist, dass Sie sie dort veröffentlichen, wenn sie großartig aufgenommen wird, ich respektiere Sie dafür, dass Sie sie erhalten. Wenn es nicht großartig aufgenommen wird, respektiere ich dich dafür nicht.

Nein, ich hatte nie Träume. Der Prozess der Kunst ist ein Traum für sich. Der Künstler tut einfach nichts ... Sie arbeiten etwas aus. Es ist deins. Sie müssen nicht schlafen gehen, um das zu tun. Das machst du auf der Leinwand.

Als ich anfing zu choreografieren und meinen Weg zu finden, die Träume anderer Künstler herauszuholen und die Musik auf visuelle Weise zu verändern, gab es noch einen Teil von mir, der etwas mehr zu sagen hatte. Es gab immer noch den Wunsch, eine Bühne zu rocken und letztendlich die Acht meines Traums zu spielen, aber dort herrschte große Unsicherheit.

Seit jeher wurden Künstlern im Schlaf und in Träumen künstlerische Einsichten offenbart, so dass sie sie zu jeder Zeit leidenschaftlich begehrten.

Die Möglichkeit zu haben, die Karrieren neuer Künstler mitzugestalten und sie zu betreuen, damit ihre Träume verwirklicht werden, ist eine Aufgabe, die ich mit offenen Armen begrüße.

Die Interpretation von Träumen ist eine großartige Kunst.

Wenn Kochen eher zu einer Kunstform als zu einem Mittel für eine vernünftige Ernährung wird, stimmt etwas eindeutig nicht.

Alle vorgefertigten Saucen in einem Glas sowie gefrorenes und konserviertes Gemüse, verarbeitetes Fleisch und Käse, die mit künstlichen Zutaten und Natrium beladen sind, können einer gesunden Ernährung im Wege stehen. Mein Ratschlag Nummer eins ist, frisch und saisonal zu essen.

In Frankreich ist Kochen eine ernsthafte Kunstform und ein Nationalsport.

Ich bin ein Künstler. Wenn also die Schauspielerei nicht funktioniert, was ich hoffe, werde ich wahrscheinlich auf Grafikdesign oder ähnliches eingehen.

Kunst hat definitiv beeinflusst, wie ich Design sowohl als Einzelstücke als auch als Werk betrachte.

Das habe ich in der Kunstschule gelernt. Ich habe in Deutschland Grafikdesign studiert und mein Professor betonte die Verantwortung, die Designer und Illustratoren gegenüber den Menschen haben, für die sie Dinge schaffen.

Ich bin durch die Kunstschule gekommen, durch Malen durch Grafikdesign, durch Werbung durch Fernsehwerbung und Musikvideo. Ich habe Bücher entworfen Werbetafeln Matchbooks Corporate Identities. Ich male ständig Ich habe Konzeptkunstbilder gemacht.

Ich trage viele verschiedene Hüte - vom Schriftsteller bis zum Produzenten und Künstler. Wir alle erledigen 5 oder 6 Jobs, von der Erstellung unseres eigenen Grafikdesigns bis zur eigentlichen Aufnahme und dem ganzen Stück.

Natürlich habe ich viel gemacht, was man jetzt Grafikdesign nennt, was früher kommerzielle Kunst genannt wurde.