Kinkade schätzte, dass eines seiner Gemälde in zwanzig Häusern in Amerika hing. Doch die Kunstwelt ignoriert oder beschimpft ihn einstimmig. Ich eingeschlossen.

Nach seiner Treibhausinkubation in den siebziger Jahren hauchte die Aneignung der Kunst wichtiges neues Leben ein. Dieses Leben blühte über die Jahrzehnte spektakulär - auch wenn es jetzt dem ästhetischen Kudzu nahe kommt.

Das Metropolitan Museum of Art brauchte fast 50 Jahre, um mit Pablo Picasso aufzuwachen. Es besaß kein seiner Gemälde, bis Gertrude Stein 1946 das unbezwingbare quasi-kubistische Bild von sich selbst - ein Porträt der Schriftstellerin als Sumo-Buddha - der Met vermachte, hauptsächlich weil sie das Museum of Modern Art nicht mochte.

Ich würde mich wegen seiner Religion nicht mehr mit einem Mann streiten als wegen seiner Kunst.

Denn sein Herz war in seiner Arbeit und das Herz gibt jeder Kunst Gnade.

Für den Menschen, der Kunst um seiner selbst willen liebt, ist es häufig in ihren am wenigsten wichtigen und niedrigsten Erscheinungsformen, dass das größte Vergnügen abgeleitet werden soll.

Große Kunst ist der äußere Ausdruck eines Innenlebens im Künstler, und dieses Innenleben wird zu seiner persönlichen Vision der Welt führen.

Große Kunst ist so irrational wie große Musik. Es ist verrückt nach seiner eigenen Lieblichkeit.

In einer verfallenden Gesellschaft muss Kunst, wenn sie wahr ist, auch den Verfall widerspiegeln. Und wenn es nicht den Glauben mit seiner sozialen Funktion brechen will, muss Kunst die Welt als veränderlich zeigen. Und helfen Sie, es zu ändern.

Wenn Kunst die Wurzeln unserer Kulturgesellschaft nähren soll, muss der Künstler frei sein, seiner Vision zu folgen, wohin sie ihn führt.

Kunst ist der Wunsch eines Mannes, sich auszudrücken, um die Reaktionen seiner Persönlichkeit auf die Welt, in der er lebt, aufzuzeichnen.

Die Welt des Künstlers ist grenzenlos. Es kann überall weit weg von seinem Wohnort oder ein paar Meter entfernt gefunden werden. Es ist immer vor seiner Haustür.

Ein Künstler ist seiner Zeit nie voraus, aber die meisten Menschen sind weit hinter ihrer zurück.

Der Künstler gehört zu seiner Arbeit, nicht die Arbeit des Künstlers.

Jeder Schöpfer erlebt schmerzhaft die Kluft zwischen seiner inneren Vision und ihrem endgültigen Ausdruck.

Das Geschäft der Kunst besteht darin, die Beziehung zwischen dem Menschen und seiner Umwelt aufzudecken.

Ein großer Künstler ist immer vor seiner Zeit oder dahinter.

Kunst ist der Ausdruck seiner Freude an der Arbeit durch den Menschen.

Jede Produktion eines Künstlers sollte Ausdruck eines Abenteuers seiner Seele sein.

Ich denke, dass das narrative Fiktionsfilmen der Höhepunkt mehrerer Kunstformen ist: Architektur der Theaterkunstgeschichte. Während Doc-Filmemachen eher reines Kino ist als Kino, ist Verite Film in seiner reinsten Form.

Man kann sich einfach unglücklich dieser Vision des Himmels auf Erden nähern, und letztendlich ist das eine Vision von Architektur: Himmel auf Erden von seiner besten Seite.

Tatsächlich wird es aufgrund seiner Form und Architektur sehr einfach sein, das Gebäude zu besteigen.

Für mich ist ein Gebäude - wenn es schön ist - die Liebe eines Mannes, den er aus seiner Liebe zu Raummaterialien wie diesen gemacht hat.

Es war sehr schwer für uns alle. Es ist immer noch sehr schwer. Der Jahrestag seines Todes ist gerade vergangen und jeder einzelne seiner Freunde ist nach all den Jahren immer noch ... es ist unglaublich.