Nichts, was sie entwerfen, steht einem Kunstwerk jemals im Wege.

Über alle Aspekte der Gesellschaft hinweg, sei es Kunstdesign, die Technologie oder Kommunikation der Regierung der Finanzmärkte, erleben wir einen beispiellosen globalen Wandel, dessen Ergebnis nicht vorhersehbar ist.

Ich schätze Künstler des 20. Jahrhunderts sehr und ich kann viel von ihrem Einfluss auf meine Arbeit sehen, aber zu behaupten, dass mein Design nur in eine Art „Ismus“ passt, stört mich.

Es war etwas, das mich mehr interessierte. Als ich meine Schwester beim Ballett tanzen sah, mochte ich Kostüme und Kunst und meine Familie unterstützte auch alles, was ich und meine Schwester tun wollten. Ich würde sagen, ich habe mich am meisten für Design interessiert.

Ich war im College und sehr enttäuscht. Ich habe drei oder vier Jahre lang kommerzielle Kunst und Innenarchitektur studiert. Zu dieser Zeit schien es, dass das, was ich wirklich für das Produktionsdesign machen wollte, in Großbritannien einfach nicht verfügbar war, also wandte ich mich der Musik zu.

Nun, ich habe nie Design studiert und bin zur Kunstschule gegangen, um Kunst zu studieren, die man mit Skulptur und ähnlichen Dingen kennt. Am Ende habe ich Dinge wie Skulptur gemacht und angefangen, Stühle und Schmuck zusammen zu machen, und so habe ich angefangen.

Als ich sieben Jahre alt war, hörte ich, dass es eine Schule gab, in der man Zeichnen lernen konnte. Das war meine absolute Leidenschaft, Künstler oder Maler zu werden. Als romantischer Realist in mir habe ich studiert, um Grafikdesigner und Kunstlehrer zu werden.

Obwohl meine Kunstwerke durch meine Entwurfsarbeit auf formaler und visueller Ebene in Bezug auf Bedeutung und Inhalt stark beeinflusst wurden, trennten sich die beiden Praktiken voneinander.

Französisches Design existiert kaum als künstliche Moderne.

Es ist jetzt lustig, wie viel wir uns ansehen - wie auch immer Sie es nennen möchten: Kunstdesign-Kultur-Film - online und wie Sie in der Online-Welt sofort global sind.

Ich wurde Kunstmajor und nahm an jedem Kunstunterricht teil, den meine Schule zu bieten hatte. Im College habe ich Werbekunst und Design studiert.

Marc Jacobs ist voller kreativer Leute und Louis Vuitton ist wieder ein Name an der Tür, ein Name, der seit vielen Jahren existiert, aber ich bin dort ein Mitarbeiter und bringe andere Leute mit anderen Künstlern zusammen und arbeite mit einem großartigen kreativen Designteam.

Die Japaner haben einen wunderbaren Sinn für Design und eine Verfeinerung in ihrer Kunst. Sie versuchen, schöne Gemälde mit einer minimalen Anzahl von Strichen zu produzieren.

Erst nach Jahren der Vorbereitung sollte der junge Künstler Farbe berühren - nicht beschreibend verwendete Farbe, sondern als Mittel des persönlichen Ausdrucks.

Der Künstler in mir schreit nach Design.

Aus dem Studium herausgerissen worden zu sein, wäre als Tod gewesen. Meine Zeit war ganz mit Kunst beschäftigt.

Von allen Künstlern im Todestrakt ging keiner bankrott.

Der Unterschied zwischen Kunst über den Tod und dem tatsächlichen Tod besteht darin, dass der eine eine Feier ist und der andere eine langweilige Tatsache.

Der Tod ist eine endlose Nacht, die so schrecklich zu betrachten ist, dass wir das Leben lieben und es mit solcher Leidenschaft schätzen können, dass es die ultimative Ursache aller Freude und aller Kunst sein kann.

Ich denke, Prince sollte sich anderen Künstlern etwas mehr öffnen. Nur weil wir Prince lieben. Besonders das alte Zeug - wir lieben ihn zu Tode. Aber wenn er sich öffnete, würde er etwas zu tun haben. Stellen Sie sich vor, Kanye West produziert einen Prince-Track? Es wären Banoodles!

Kunst hat zwei beständige zwei unendliche Sorgen: Sie meditiert immer über den Tod und schafft so immer Leben. Alle große echte Kunst ähnelt und setzt die Offenbarung des heiligen Johannes fort.

Die Unterscheidungen der bildenden Kunst haben mich zu Tode getragen.

Ich fühle mich wie ein echter Künstler und möchte fühlen können, worüber ich singe. Wenn ich also 'Leave (Get Out)' singe, habe ich das durchgemacht. Ich denke, es ist nur eine neue Generation, ob die Leute dazu bereit sind oder nicht. Jugendliche sind aus.

Mein Vater war Ingenieur und so hatte ich dieses Bild von Wissenschaft und Technologie und den Bestrebungen des Geistes als beeindruckender als künstlerische Beschäftigungen, die ich als leichtfertig ansah.