Es ist wahr, dass meine Musik viel Melancholie enthält. Ich weiß nicht, warum ich keine melancholische Person bin. Ich war schon immer davon angezogen. Seit ich ein Kind war, wenn ich ein Album hätte, würde ich die Balladen wiederholt spielen.

Als ich nach New York zog, fiel ich Hals über Kopf zurück in die Country-Musik und wahrscheinlich, weil ich etwas an Texas verpasst hatte.

Wenn Sie in der Musikindustrie aufwachsen und versuchen, Britney Spears zu sein, weil das Schallplatten verkauft, und dann erkennen Sie: „Ich muss nur ich selbst sein? Ich hätte schon vor langer Zeit darüber nachdenken sollen. Es fühlt sich gut an, Erfolg von dem zu haben, was tatsächlich in dir steckt.

Schreiben hat Gesetze der Perspektive von Licht und Schatten, genau wie Malerei oder Musik. Wenn du geboren bist und sie gut kennst. Wenn nicht, lerne sie. Ordnen Sie dann die Regeln neu an.

In der Mittelschule hatte ich wirklich keine Musik, aber in der High School erinnere ich mich, dass ich viel Chor und Drama genommen habe.

Ich habe es immer vorgezogen, mit den Ausgestoßenen abzuhängen, weil sie cooler waren und einen besseren Musikgeschmack hatten, weil sie mehr Zeit hatten, einen zu entwickeln, weil sie keine soziale Interaktion hatten!

Aber vor kurzem hatte ich das Gefühl, dass ich vielleicht nicht in der Lage sein würde, das zu tun, was ich tun möchte und muss, mit amerikanischen Musikern, die hinter diesen Bars eingesperrt sind. Musik hat diese Bars und Maßnahmen, die Sie kennen.

Die christliche Gemeinde hat sich an einen Großteil meiner Musik gehalten, weil es viele Dinge an meinem Kampf gab, mit denen sie zu tun hatten. Aber ich wollte nicht wirklich herauskommen und als Christ identifiziert werden, weil ich kein Heuchler sein wollte, weil mein Leben nicht richtig war.

Das Prinzip der endlosen Melodie ist das fortwährende Werden einer Musik, die niemals einen Grund hatte, mehr zu beginnen als zu enden.

Ich höre nicht viele neue Sachen. Ich mag nur das alte Zeug. Es ist alles ziemlich dramatisch und atmosphärisch. Du hättest eine ganze Geschichte im Lied. Ich höre nie gerne weiße Musik - ich konnte dir kein Zeppelin- oder Floyd-Lied singen.

Ich hatte noch nie eine sehr leise Stimme. Ich habe im Chor versucht, es kleiner zu machen und es hat einfach nicht geklappt. Und ich habe viel Soulmusik gehört, als ich von selbst aufgewachsen bin. Aber ich mochte hauptsächlich Mama Cass und Gladys Knight und sie hatten alle große Stimmen, die einfach anders waren als meine.

Ich hatte das Gefühl, dass die Eleganz der Popmusik darin bestand, dass sie reflektierte: Wir hielten unserem Publikum einen Spiegel vor und reflektierten sie philosophisch und spirituell, anstatt nur die Gesellschaft oder etwas zu reflektieren, das als „Rock and Roll“ bezeichnet wird.

Wenn Menschen gute Musik hören, haben sie Heimweh nach etwas, das sie nie hatten und nie haben werden.

Ich hatte das Glück, die Dame zu sein, die gebeten wurde, Maria im Sound Of Music zu sein, und dieser Film hatte das Glück, ein großer Erfolg zu sein. Das gleiche gilt für Mary Poppins. Ich hatte in dieser Hinsicht furchtbares Glück.

Alle meine Konzerte hatten keine Geräusche, sie waren völlig still. Die Leute mussten ihre eigene Musik in ihren Gedanken erfinden!

Ich war immer beeindruckt, dass Picasso kein Interesse an Musik hatte.

Ich bekam diese Angriffe im Jahr 2009, als meine Musikkarriere begann. Ich machte Fotoshootings und bekam das Gefühl, einen Herzinfarkt zu haben. Zunehmend fiel es mir schwer, aus meiner Wohnung herauszutreten. Nachdem ich einen Therapeuten gesehen hatte, der mir sagte, ich müsse mit meinen Panikattacken Frieden schließen, wurde es besser.

Die einzige Liebesbeziehung, die ich jemals hatte, war mit Musik.

Ich habe mich mit Dingen wie Howlin 'Wolf Cream und Led Zeppelin beschäftigt, aber als ich Son House und Robert Johnson hörte, hat es mich umgehauen. Es war etwas, das ich mein ganzes Leben lang vermisst hatte. Diese Musik hat mich dazu gebracht, alles andere wegzuwerfen und mich auf die Seele und Ehrlichkeit des Blues zu beschränken.

Dies war ein Zeitrahmen, in dem Tanzmusik und Clubs einen echten Einfluss auf die Kultur hatten und sich auf mich auswirkten.

Seit ich ein Kind war, war ich absolut besessen von bestimmten Arten amerikanischer Musik. Mississippi Delta Blues der dreißiger Jahre Chicago Blues der fünfziger Jahre West Coast Musik der Mitte der sechziger Jahre - aber ich hatte das dunkle Americana nie wirklich berührt.

Als Junge hatte ich mich immer für Theater interessiert. Aber die Idee an meiner Schule war, dass Drama und Musik den Mann abrunden sollten. Es war nicht das, was man beruflich machte. Ich bin darüber hinweggekommen.

Ich glaube, als ich 10 war, wurde mir zum ersten Mal klar, dass ich Country-Musik machen und Künstler werden wollte. Und ich fing an, meine Eltern zu Festivals, Messen und Karaoke-Wettbewerben zu ziehen, und das tat ich ungefähr ein Jahr lang, bevor ich zum ersten Mal nach Nashville kam Zeit. Ich war 11 und hatte diese Demo-CD von mir, auf der ich Dixie Chicks und Leanne Rimes Songs sang.

Wenn ich in meinem Leben keine Musik gehabt hätte, wäre ich wahrscheinlich tot und viel lieber am Leben.