Durch ein Comeback ändere ich die Einstellung der Menschen zu mir. Wenn ich gewusst hätte, dass die Leute so begeistert reagieren würden, hätte ich es vor Jahren getan.

Als ich ein Kind war, fragte ich meine Mutter, worum es bei Homosexualität gehe, und sie sagte - und das war vor 100 Jahren in Deutschland und sie war sehr aufgeschlossen -: „Es ist wie Haarfarbe. Es ist nichts. Manche Menschen sind blond und manche haben dunkle Haare. Es ist kein Thema. ' Dies war eine sehr gesunde Einstellung.

Ich möchte jemanden vorstellen, der gerade in mein Leben getreten ist. Ich habe ihn seit 35 Jahren bewundert. Er ist jemand, der Kunst der Integrität und Ehrlichkeit repräsentiert, und obendrein schlafe ich tatsächlich mit ihm.

Ich denke, die Leute sollten einen Test erhalten, ähnlich wie bei Fahrertests, ob sie Eltern sein können! Es ist eine Kunstform. Ich rede viel. Und ich denke viel. Und ich zeichne viel. Aber niemals in einer Million Jahren wäre ich ein Elternteil gewesen. Das ist nur Arbeit, die zu hart ist.

Da ich den größten Teil meiner Karriere im Klassenzimmer an Kunstschulen verbracht habe (beginnend in Bennington in den 1970er Jahren), bin ich mir der oft grotesken Trennung zwischen Kommentaren zu den Künsten und der tatsächlichen Praxis oder Produktion der Künste sehr bewusst.

Es ist wichtig, die Mythen zu entlarven, dass Afrika dieser gutmütige Kontinent nur dann zivilisiert ist, wenn weiße Menschen ankommen. Tatsächlich waren Afrikaner vor Tausenden von Jahren Kulturschöpfer gewesen. Dies waren sehr intelligente, subtile und hoch entwickelte Menschen mit organisierten Gesellschaften und großer Kunst.

Ich bin tatsächlich mit 16 Jahren auf die Kunstschule gegangen.

Hat Kunst eine Zukunft? Performance-Genres wie Opernmusik und Tanz gedeihen auf der ganzen Welt, aber die bildende Kunst ist seit fast 40 Jahren langsam rückläufig. Seit dem Niedergang der Pop-Art und der Geburt des Minimalismus in den frühen 1970er Jahren hat sich in der Malerei oder Skulptur keine bedeutende Figur mit tiefgreifendem Einfluss herausgebildet.

In dem ersten Buch meiner Discworld-Reihe, das vor mehr als 26 Jahren veröffentlicht wurde, stellte ich den Tod als Charakter vor. Daran war nichts besonders Neues - der Tod ist seit dem Mittelalter in Kunst und Literatur vertreten und seit Jahrhunderten faszinieren wir den Sensenmann .

Viele sagen, ein Kunsthändler, der ein Museum betreibt, sei ein "Interessenkonflikt". Aber vielleicht hat die Kunstwelt in all den Jahren eine künstliche oder unbeabsichtigte Lüge gelebt, wenn es um Interessenkonflikte geht.

Kunst ist für jeden etwas dabei. Es ist einfach nicht jedermanns Sache. Noch in den letzten zehn Jahren ist das Publikum enorm gewachsen, und das ärgert diejenigen außerhalb der Kunstwelt, die sich über Dinge wie Unverständlichkeit oder Geld ärgern.

Ein Kanon steht im Widerspruch zu allem, worum es in der New Yorker Kunstwelt in den letzten 40 Jahren ging, in denen wir vom Zentrum der Kunstwelt zu einem von vielen Zentren wurden.

Kann der Raum brechen? Ich meine den Raum der Kunstgalerien. In den letzten 100 Jahren haben sich Kunstgalerien von Salons der Beaux Arts über einfache Ladenfronten, Industrielofts bis hin zu den glänzenden riesigen weißen Würfeln von Chelsea mit ihren glänzenden Betonböden entwickelt.

Nach seiner Treibhausinkubation in den siebziger Jahren hauchte die Aneignung der Kunst wichtiges neues Leben ein. Dieses Leben blühte über die Jahrzehnte spektakulär - auch wenn es jetzt dem ästhetischen Kudzu nahe kommt.

Willem de Kooning wird allgemein zugeschrieben, dass er in den vierziger Jahren stark aus den malerischen Toren herausgekommen ist, um Kunst und Abstraktion zu revolutionieren und Anfang der fünfziger Jahre unglaubliche Höhen zu erreichen und dann nachzulassen.

Wenn Wissenschaft, Kunst, Literatur und Philosophie einfach die Manifestation von Persönlichkeit sind, befinden sie sich auf einer Ebene, auf der glorreiche und schillernde Errungenschaften möglich sind, die den Namen eines Mannes für Tausende von Jahren lebendig machen können.

Ich habe es immer gemocht, durch Europa zu reisen und die Architektur zu sehen. Die Gebäude in den Hauptstädten sind seit Hunderten und Hunderten und Hunderten von Jahren dort. Einige sehen besser aus als die neuen.

Ich glaube sehr stark und habe seit vielen Jahren - mindestens vor über 30 Jahren - darum gekämpft, Architektur nicht nur in Schulen zu schaffen, sondern auch Architektur, über die unter Geschichtsgeographie, Wissenschaft, Technologie und Kunst gesprochen wird.

Ein Mann von achtzig Jahren hat wahrscheinlich drei neue Malschulen überlebt, zwei von Architektur und Poesie und hundert in Kleidung.

In Los Angeles sind Sie mit 35 Jahren älter als die meisten Gebäude.

Seit vielen Jahren lebe ich unbehaglich mit der Überzeugung, dass die meisten Planungs- und Architekturentwürfe unter dem Mangel an realem und grundlegendem Zweck leiden. Der ultimative Zweck, den es mir scheint, muss die Verbesserung der Menschheit sein.

Es war sehr schwer für uns alle. Es ist immer noch sehr schwer. Der Jahrestag seines Todes ist gerade vergangen und jeder einzelne seiner Freunde ist nach all den Jahren immer noch ... es ist unglaublich.

Ich bin der Meinung, dass die Spice Girls beim diesjährigen 25-jährigen Jubiläum eine gewisse Anerkennung haben sollten. Wir haben in den neunziger Jahren die Flagge Großbritanniens rund um den Globus gehisst und verdammt viel erreicht.

Ich war ihnen immer sehr dankbar und bin ihnen jetzt dankbar. Ich bin vor ein paar Jahren zurückgegangen und habe ihre Show zum 20-jährigen Jubiläum gemacht. Aber je länger ich auf Hee Haw blieb, desto schlimmer wurde es für mich musikalisch.