Als ich in die Musikindustrie kam, konzentrierte ich mich nicht darauf, der berühmteste Künstler zu sein oder sogar einen großen Plattenvertrag zu bekommen. Es ging nur darum, Musik zu meinen eigenen Bedingungen zu machen oder mein eigenes Image zu kreieren, meine eigenen Haare zu machen und mein eigenes Make-up zu machen.

Es gibt das Berühmte, was der A & ampR-Mann von der Plattenfirma tun soll: Er soll ins Studio kommen und sich die Songs anhören, die Sie aufgenommen haben, und dann sagen: "Leute, ich höre keine Singles." Und dann fällt jeder in eine schreckliche Depression, weil man eine schreiben muss.

Aber für mich dachte ich, du hast eine Platte gemacht, die du in einem Bus bekommen hast. Du bist rausgegangen und hast deine Shows gespielt und viel Geld verdient. So sollte es untergehen. Aber es steckt noch viel mehr dahinter. Es gibt viele frühe Morgen, späte Nächte, viele Reisen, viel Abwesenheit von zu Hause, Abwesenheit von Ihrer Familie.

Sichtbarer Glaube ist ein Ausdruck meines christlichen Glaubens, der sichtbar sein muss, um real zu sein! Ich gab der Sammlung von Musikern den Namen, die mit mir an der Platte gearbeitet haben.

So viele meiner Freunde versuchen immer noch, Plattenverträge abzuschließen, und ich habe seit 10 Jahren einen, bei dem mein einziges Ziel darin besteht, die beste Musik zu machen, die ich machen kann. Ich habe sehr viel Glück gehabt. Ich habe großes Vertrauen, dass ich genau dort bin, wo ich sein soll, und was auch immer passiert, wird absolut richtig für mich sein.

Unsere Manager hatten keinen solchen Erfolg gehabt - die Plattenfirma hatte wir nicht gehabt - und das Gefühl war, dass der nächste Rekord noch größer sein musste und wenn es nicht so wäre, wäre es eine Art Misserfolg.

Ich liebe Diana Ross wirklich. Ich bin mit ihren Platten aufgewachsen. Ich bin in einer kleinen Stadt in Mexiko aufgewachsen. Während wir die Musik bekamen, hatten wir nie die Erfahrung, sie zu beobachten.

Wenn ich jedes Mal 500 Millionen Platten verkaufen könnte, wäre das großartig. Aber ich hatte auch die luxuriöse Erfahrung, es zu haben, als ich ein Teenager in einer Art Modellversion davon war.

Ich habe viel aus dieser ersten Platte gelernt und viel aus meinen Erfahrungen auf Touren gelernt, aber die größte Ausbildung, die ich in den letzten zwei Jahren erhalten habe, war das Erlernen der Wichtigkeit von Arrangements.

Nach all den Tagen auf den Baumwollfeldern wurden die Träume auf einer goldenen Schallplatte auf einem Stück Holz wahr. Es ist in meiner Höhle, wo ich es mir jeden Tag ansehen kann. Ich trage es und schaue es mir an.

Ich bin aus Träumen aufgewacht und das ganze Lied ist da. Ich höre es in meinen Träumen. Ich muss mich bewusst wecken und mir ein Tonbandgerät holen, weil ich es wie eine Schallplatte höre.

Diese Ansicht über die Optimierung des Elektrodendesigns habe ich schon lange. Historisch gesehen haben wir verschiedene Phasen der Arbeit durchlaufen und schließlich an großen - sehr großen - Palladiumplatten gearbeitet.

Ich begann Klarinette zu spielen, nachdem ich mich von den Benny Goodman-Platten meines Vaters inspirieren ließ.

Ich hatte gerade meinen Vater verloren und erinnerte mich an all die Lieder, die wir bei Konzerten und Platten rund ums Haus gehört hatten, und manchmal spielten wir zusammen.

Mein Vater hat eine wirklich großartige Plattensammlung, die im Grunde bis zu meinem Geburtsjahr reicht: 1984.

Ich glaube, ich hatte einen Vorteil. Als ich aufwuchs, war mein Vater gerade aus dem Gefängnis entlassen worden und hatte eine großartige Plattensammlung. Er hatte - es war alles - das waren die Lieder. Also habe ich viele dieser Songs wie mein ganzes Leben lang gehört, also war es für mich einfach. Ich wusste bereits, was ich singen würde.

Selbst als Kind, wenn ich im Plattenladen auf etwas Cooles stoßen würde, würde ich so etwas über Bands erfahren. Heutzutage ist es ähnlich. In gewisser Weise noch weniger, weil es keine Plattenläden mehr gibt, in die man gehen kann.

Wenn wir wirklich cool sein wollten und jeder auf der Welt Pro Tools hatte, konnten wir es einfach ins Internet stellen und jeder konnte seine eigene Platte daraus machen.

Ich denke, einige Leute nehmen Songs auf und machen Platten auf eine bestimmte Art und Weise, um Radio zu bedienen. Wenn Sie geboren sind, um kommerzielle Musik zu machen, ist das cool. Aber wenn Sie geboren sind, um keine kommerziellen Platten zu machen, sollten Sie vielleicht einen anderen Markt bedienen.

Es ist ziemlich cool, dass die Leute für etwas bezahlen, obwohl sie es nicht müssen. Es ist jetzt ganz anders als früher. Jetzt bezahlst du für eine Platte, weil du an die Band glaubst. In Zukunft wird dies das einzige Mal sein, dass Leute für Alben bezahlen, weil es irgendeine Verbindung gibt.

Wir hatten Weihrauch- und Rock'n'Roll-Poster und verkauften Schallplatten und Papiere. Die Leute könnten einfach gerne rumhängen. Wir hatten eine coole Stimmung.

Wenn bestimmte Bootleg-Unternehmen anfingen und vielleicht zehn Prozent von allem, was sie bekamen, nahmen und dabei halfen, neue Bands zu gründen, mit denen ich cool bin, halte ich das für eine gute Idee. Die meisten Plattenfirmen machen das nicht.

Und wenn ich mir die heutige Musikszene anschaue, finde ich es cool, dass es viele Konsumenten und Fans gibt, die nicht darauf beschränkt sind, was Radio und Plattenfirmen ihnen zum Kauf empfehlen.

Ich fand etwas Zeit, um in einen Plattenladen zu gehen und 'Headstrong' tatsächlich in den Regalen zu überprüfen. Es war ziemlich cool, ich hätte nie gedacht, dass ich meine eigene CD dort mit allen anderen sehen würde. Ich habe meine Mutter dazu gebracht, viele Bilder zu machen!